Das viktorianische Zeitalter mit futuristischer Technik
Mit Steampunk wird ein Kunstgenre bezeichnet, bei dem futuristische technische Funktionen mit den vorhandenen Möglichkeiten des viktorianischen Zeitalters verbunden werden, wodurch ein charmanter Retro-Look entsteht.
Wir haben für dich elf der besten Photoshop-Tutorials zum Thema Steampunk herausgesucht und zeigen zahlreiche Beispiele zur Inspiration. Einige Tipps und Tricks runden diesen Beitrag noch schön ab.
11 kreative Tutorials zum Nachmachen
In diesen Tutorials lernst du die Techniken kennen, um ganz eigene Steampunk-Kompositionen zu erstellen. Folge den Anweisungen der Artikel Schritt für Schritt und erreiche sehr hochwertige Ergebnisse.
Creating a Highly Detailed Steampunk Insect
Designer: Nathan Brown
© Nathan Brown
Steampunk Tutorial
Designer: Sarah Davison
© Sarah Davison
Photo Manipulate A Mysterious Steampunk Man in a Victorian Setting
Designer: Antaka Nguyen
© Antaka Nguyen
Steampunk golden car
Designer: alfoart.com
© alfoart.com
How to Create a Steampunk Type Treatment in Photoshop
Designer: Nathan Brown
© Nathan Brown
How to Create a Steampunk Style Illustration in Photoshop
Designer: James Davies
© James Davies
Create a Steam Powered Typographic Treatment
Designer: Alex Beltechi
© Alex Beltechi
Making of ‚Steampunk Village‘
Designer: Robh Ruppel
© Robh Ruppel
Create A Unique Steampunk Photo Manipulation In Photoshop
Designer: Eric Vasquez
© Eric Vasquez
Photoshop Tutorial: Steampunk Logo Design based on the “Bioshock Infinite” Game
Designer: Alan Klim
© Alan Klim
Make A Steampunk Gear Using Photoshop Patterns and Effects
Designer: Buz Carter
© Buz Carter
20 sehenswerte Steampunk-Gemälde zur Inspiration
Nach den guten Tutorials fehlt es dir vielleicht noch etwas an Inspiration für dein eigenes Werk. Schau dir die folgenden Kompositionen anderer Künstler an und lass dich inspirieren.
Steampunk
Designer: Marcin Jakubowski
© Marcin Jakubowski
Star Wars Steampunk
Designer: Dmitry Filippov
© Dmitry Filippov
The Tin-Tin Maker
Designer: JP Targete
© JP Targete
Contemplation
Designer: Ignacio Bazán Lazcano
© Ignacio Bazán Lazcano
Steampunk-Photoshop-Tipp # 1: Oberflächen älter gestalten
Im Steampunk werden Oberflächen wie etwa Leder oder Metall gealtert dargestellt. Für diesen Effekt könntest du etwa eine passende Textur, wie hier etwa mit einer rostigen Oberfläche, arbeiten und diese über das Foto legen. Die Füllmethode Multiplizieren sorgt dann für die Integration.
Die Füllmethoden änderst du im Ebenenbedienfeld ab. Möchtest du den Rost nur stellenweise anbringen, so gehe auf Ebene > Ebenenmaske > Alle ausblenden und male mit dem Pinsel und weißer Farbe den Rost ein.
Steampunk
Designer: Laurent Pierlot
© Laurent Pierlot
ZYGOSIS – Anatomical Architecture
Designer: Kazuhiko Nakamura
© Kazuhiko Nakamura
Steampunk
Designer: Aleksander Novak-Zemplinski
© Aleksander Novak-Zemplinski
The Guardian
Designer: Jim Maxwell
© Jim Maxwell
SteamPunk Octopus
Designer: Alex Broeckel
© Alex Broeckel
Consumed
Designer: Toni Bratincevic
© Toni Bratincevic
Gemini
Designer: Dmitriy Filippov
© Dmitriy Filippov
The Making of Last Travel
Designer: Laurent Antoine „Lemog“
© Laurent Antoine „Lemog“
Sci-fi Art: The 6PM
Designer: Hethe Srodawa
© Hethe Srodawa
2D Art: The Last Airborne
Designer: Ian McQue
© Ian McQue
Steampunk-Photoshop-Tipp #2: Dampf erzeugen
Da im Steampunk zumeist Dampfmaschinen aktuelle Technik ersetzen, darf es ruhig auch etwas mehr dampfen und qualmen. Erstelle dazu eine neue Ebene und drücke den Buchstaben D auf der Tastatur für die Standardfarben Schwarz und Weiß. Wende den Filter > Renderfilter > Wolken an. Spendiere der Ebene eine Maske, etwa über die Schaltfläche Ebenenmaske hinzufügen im Ebenenbedienfeld, und wende auch darin den Renderfilter > Wolken an.
Nach einem Rechtsklick und Ebenenmaske anwenden erhält die Ebene eine neue Maske, dieses Mal jedoch mit gedrückter Alt-Taste auf den Button Ebenenmaske hinzufügen. So ist diese Maske komplett schwarz gefüllt. Mit dem Pinsel und weißer Farbe malst du nun gezielt den Rauch ein, wie hier an der Gewehrmündung.
Sci-fi Art: Steampunk Goliath
Designer: Cory Jespersen
© Cory Jespersen
Here Comes Miss Banford
Designer: keiiii
© keiiii
Rusty Dreams
Designer: Miroslav Kolar
© Miroslav Kolar
Octopus Diner
Designer: Stephan Brisson
© Stephan Brisson
Steampunk
Designer: Patrick Reilly
© Patrick Reilly
Gaucho steampunk
Designer: Ignacio Bazán Lazcano
© Ignacio Bazán Lazcano
Steampunk-Photoshop-Tipp #3: Farbenspiele
Für den besonderen Bildeindruck könntest du das Ergebnis noch mit Farben kreativ verändern. Erstelle dazu eine neue Ebene und ändere den Ebenenmodus in Farbe um. Male mit dem Pinsel und den Farbtönen deiner Wahl über die Komposition. Die Wirkung des Bildes wird sich von normal auf magisch wandeln.
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