24h-Service
Handleidingen

Beeldcompositie in de fotografie

Wil je je foto's spannender en levendiger maken? Leer dan de basis van beeldcompositie. We laten je zien hoe je de compositie van je foto's kunt optimaliseren met verschillende technieken zoals de gulden snede, de regel van derden of het driehoeksprincipe.

De ideale beeldcompositie in de fotografie

Mensen kunnen binnen een honderdste van een seconde een beeld vastleggen, zodat het ook als je snel heen en weer kijkt, in je gedachten blijft hangen. Met een goed doordachte compositie kun je hiervan profiteren. In de fotografie wordt de compositie van een foto beeldcompositie genoemd, dat wil zeggen de manier waarop de verschillende elementen van de foto zijn gerangschikt. Hiervoor kunnen verschillende technieken worden gebruikt, waarvan is bewezen dat ze bijdragen aan een aantrekkelijkere beeldcompositie. Zowel de compositie zelf als de focus in de fotografie spelen een belangrijke rol in het effect van het beeld op de kijker. Hier geven wij u enkele waardevolle en praktische tips om gericht het effect van uw foto te creëren.

pexels | Close-up van een cameralens

Basismogelijkheden van beeldcompositie

Voordat we een foto maken, bepalen we al het formaat van de foto door de camera in te stellen. Het rechtermotief geeft uitdrukking aan het beeld. Als deze twee basiselementen goed worden doordacht voordat de foto wordt gemaakt, kan uit een triviale momentopname snel een betekenisvolle en emotionele foto ontstaan.

Het motief is doorslaggevend

Alleen met een motief kan er een bepaalde betekenis aan de afbeelding worden gehecht. Om dit motief echter op een foto over te kunnen zetten, moet u het motief eerst picturaal voorstellen. Vraag jezelf ook af waar of naar wie je wilt kijken en waar je je op wilt concentreren. Als u twee motieven op één foto kiest, is het belangrijk om vóór het maken van de foto te bepalen welk motief de hoofd- of bijrol moet spelen. Een extra kader rond de foto geeft de kijker een duidelijke focus. Bijzonder effectief is hier echter een kader dat al op de foto kan worden gezet. Laten we ons een omgeving voorstellen waarin iemand de zee fotografeert vanuit een grot, met rotsen links, rechts en bovenaan de foto. De rotsen rondom de foto zorgen voor een natuurlijke omlijsting en creëren spanning.

Het juiste formaat kiezen

In de regel ziet het landschapsformaat er vertrouwder en gewoner uit, maar ook rustiger en evenwichtiger, omdat het door de opstelling van de ogen het dichtst bij het menselijk zicht ligt. Om deze reden wordt het portretformaat als dynamischer en onstabieler ervaren.


Als beide formaten worden gecombineerd, kan er extra spanning ontstaan. Zo trekt een wolkenkrabber als typisch portretmotief gefotografeerd in liggend formaat aanzienlijk meer aandacht. Op dezelfde manier is een typisch landschapsmotief, zoals een zonsondergang boven de zee, spannender als het in portretformaat wordt gefotografeerd. Bij het kiezen van het juiste formaat moet naast de werking van de foto ook gelet worden op het latere gebruik van de afbeelding. Voor een mobiele telefoonhoes is daarom het portretformaat de beste keuze.

Het raster als centraal element van de beeldcompositie

Als je naar een foto kijkt, beweegt het oog van element naar element. Sommige elementen, zoals lichtpuntjes, gezichten of letters, trekken meer aandacht dan andere. Lijnen in de afbeelding, ook wel verdwijnlijnen genoemd, geven het oog een richting. Met een goede compositie kan het oog worden ondersteund bij het vastleggen van essentiële details in de foto, waardoor de foto coherenter wordt.

De diagonaal in de compositie

Een diagonaal vertegenwoordigt een lijn die de hoeken van het formaat diagonaal met elkaar verbindt. Een zogenaamde dalende diagonaal, die van linksboven naar rechtsonder in het beeld loopt, wordt als rustiger en minder gespannen ervaren omdat deze de natuurlijke leesstroom volgt. Hierdoor kan het oog snel weer uit beeld worden getrokken. Denk bijvoorbeeld aan een straat die van linksboven naar rechtsonder in de foto loopt. De rand van de weg vormt een rij huizen. Als de blik het verloop van de straat volgt, wordt de kijker snel uit beeld geleid. Aan de andere kant hebben oplopende diagonalen, die van linksonder naar rechtsboven lopen, een bijzonder stimulerend effect en richten zo de blik van de kijker op het detail. De kijker blijft langer in beeld omdat hij de details van de huizenrij beter kan waarnemen.

Les Argonautes | De horizon in het midden van de compositie creëert een spanningsloos beeld

De horizon in de compositie

De lijn die de hemel van de aarde scheidt, vertegenwoordigt de horizon. Als deze lijn in het midden van de foto wordt geplaatst, ontstaat een tamelijk spanningsloze compositie. Om meer sfeer te creëren wordt de horizon vaak verder onder of boven het midden van de foto geplaatst. Een horizon verderop op de foto benadrukt de afstand en uitgestrektheid van het landschap, aangezien de lucht een groot deel van de foto in beslag neemt. De foto oogt licht en open. Een horizon die hoger in beeld staat, creëert tegelijkertijd zwaarte en nabijheid, omdat een groter deel van de grond bedekt is. Het oog dwaalt van de grond naar de horizon.


De horizon kan zich ook boven of onder de randen van de afbeelding bevinden. Als de horizontale lijn iets boven de onderrand van de afbeelding ligt, lijkt de afbeelding gesloten. Als de horizon iets onder de onderste beeldrand ligt, is alleen de lucht zichtbaar en heeft de foto een enigszins zwevend effect.

Symmetrie en herhalingen

Symmetrie wordt in de natuur in grote aantallen aangetroffen. Zo hebben de meeste levende wezens, maar ook voertuigen en gebouwen, een symmetrische structuur. Symmetrie wordt als bijzonder harmonieus en esthetisch ervaren, maar kan ook het risico met zich meebrengen dat er verveling ontstaat. Als je een symmetrisch object wilt fotograferen, moet je de symmetrie exact weergeven of er aanzienlijk van afwijken om de beeldspanning te behouden. Richt uw camera op de centrale as van een symmetrisch object of wijk bewust af van een symmetrische weergave door het perspectief of de locatie te veranderen.


Een even harmonieus effect ontstaat door terugkerende objecten en elementen in het beeld, los van hun symmetrie of uniformiteit. Een geschikt voorbeeld hiervan is een strand vol strandstoelen of ligstoelen. Maar ook terugkerende structuren, licht en schaduw zorgen voor een harmonieus effect op de kijker.

Kane Reinholdtsen | Bij het fotograferen van de persoon wordt van de symmetrie afgeweken om de beeldspanning te behouden

Het gebruik van patronen

Onze hersenen vinden de regelmatige opstelling van terugkerende elementen bijzonder esthetisch. Bijzonder gedetailleerde objecten, die op het eerste gezicht onrustig lijken, kunnen door een arrangement als patroon rust uitstralen. Dergelijke patronen zijn vaak te vinden op het gebied van technologie en architectuur, maar ook in de natuur, zoals in honingraten. Het wordt spannend als het patroon wordt onderbroken door een onregelmatigheid. Hiermee kunt u de focus op de foto instellen. Als je de regelmaat in een motief wilt benadrukken, gebruik dan hier een passend perspectief. Op dezelfde manier mogen de randen van de afbeelding niet onaantrekkelijk worden onderbroken.

Stippen als spanningsbouwer

Als de beeldelementen zo klein zijn dat ze alleen als stippen worden herkend, spelen alleen hun locatie, helderheid en kleur een rol. Deze stippen kunnen worden ervaren als een kalme uitstraling of als een spanningsrelatie. Maar ze kunnen ook een relatie leggen met een oppervlak of een bijna muzikale context vormen. In principe vertegenwoordigen stippen een dynamisch designelement, dat samen ook vormen of lijnbogen creëert en zo de aandacht van de kijker trekt.

Dynamische of statische compositie

Alleen al een statische compositie kan een foto rustig laten overkomen. Als je bijvoorbeeld voor een huis met een witte gevel en een rood dak staat en deze frontaal fotografeert, krijg je een rustig beeld. Een zeer dynamische compositie kan daarentegen zelfs objecten doen lijken te bewegen. Als je vanaf het perron een stilstaande trein frontaal zou fotograferen, zodat de trein iets verder naar de rand van het beeld komt, dan wordt deze door de balanceerwerking in beweging gezet. Dit wordt mogelijk gemaakt door objecten op schuine lijnen te plaatsen.

De regel van derden

Omdat motieven die in het midden van de afbeelding zijn geplaatst vaak spanningsloos lijken, kan de regel van derden hierbij helpen. Eenvoudig uitgelegd is de afbeelding verdeeld in negen rechthoeken van gelijke grootte, drie horizontaal en drie verticaal. Het doel is om het belangrijkste element van het onderwerp uit te lijnen langs de lijnen of een snijpunt van twee lijnen. Reeds gemaakte foto's kunnen achteraf worden bijgesneden met een beeldbewerkingsprogramma.

Het Driehoekssterrenbeeld

Een zeer effectieve techniek voor het samenstellen van foto's is het driehoeksprincipe, dat erg populair is bij groepsfoto's. Als drie mensen van dezelfde grootte direct naast elkaar op een foto worden geplaatst, ziet het er machteloos en saai uit. Aan de andere kant is het interessanter en mooier om de hoofden in een driehoek te plaatsen. De foto ziet er het rustigst uit als de hoofden een puntige driehoek vormen die naar boven wijst. Als de punt naar beneden wijst, is de indruk onstabieler. Als de driehoek diagonaal wordt geplaatst, komt er meer dynamiek in het spel. De driehoek kan ook als compositieprincipe voor elk ander motief worden gebruikt.

De gouden driehoek in fotografie

Net als bij de regel van derden gebruikt de Gouden Driehoek rasterlijnen. In plaats van rechthoeken is de afbeelding echter verdeeld door een diagonaal van de linkerbovenhoek naar de rechteronderhoek. Bovendien wordt vanuit de rechter benedenhoek van de afbeelding een lijn getrokken, die in een rechte hoek op de diagonaal aansluit. Hetzelfde wordt voortgezet aan de andere kant van de foto. De resulterende driehoeken helpen de elementen precies in deze gebieden te plaatsen om spanning in de afbeelding op te bouwen.

Fotis Fotopoulos | Harmonisks līdzsvars zelta griezumā

De kunst van de Gulden Snede

Het menselijk oog vindt de gulden snede bijzonder harmonieus en aantrekkelijk. De gulden snede is een scheidslijn waar schilders, beeldhouwers en architecten uit de oudheid al gebruik van maakten. Maar de verhoudingen van de gulden snede zijn ook in de natuur te ontdekken, bijvoorbeeld in varens of schelpen.


De verhouding van de gulden snede, het zogenaamde gouden getal, is 1,61. Dit betekent een horizontale lijn verdeeld in twee delen van verschillende grootte. Het kleinere deel van de lijn heeft betrekking op het grotere deel op dezelfde manier als het grotere deel betrekking heeft op de gehele lijn.


Uiteindelijk wordt het motief op dezelfde plek geplaatst met zowel de gulden snede als de driedeling. Er wordt gezegd dat de gulden snede bijdraagt aan meer harmonie, terwijl de regel van derden voor meer spanning in het beeld zorgt.

Ontwerp zelf fotoproducten bij print24

Een goed doordachte beeldcompositie kan ervoor zorgen dat uw foto spannender en levendiger wordt. Vooral in marketing speelt het effect van afbeeldingen een belangrijke rol bij het targeten van klanten. Bij print24 bieden wij u de mogelijkheid om uw eigen fotoproducten op stickers, boeken, petten en nog veel meer te printen en deze aan uw individuele behoeften aan te passen. Heeft u vragen over onze producten of wilt u persoonlijk advies, neem dan gerust contact met ons op via ons contactformulier of bel ons. Wij helpen u op elk moment!